Joke Lanz & Ute Wassermann
Jérôme Noetinger & Petr Vrba

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Joke Lanz & Ute Wassermann

Joke Lanz Tourne disques
Ute Wassermann Voix et objets

Joke Lanz et Ute Wassermann se produisent en duo dans des festivals internationaux depuis 2016. Leur performance embarque le public dans des montagnes russes d’actions vocales, physiques et électroniques. Un tour de force de rythmes technoïdes, de bribes de paroles cartoonesques, de fragments mélodiques distordus et de grooves et boucles saccadés.
Leur concert légendaire au Konfrontationen Festival à Nickelsdorf (2019) a été enregistré par l’ Österreichischer Rundfunk (Radiodiffusion autrichienne) et a été publié en 2021 sur le label Klanggalerie. Le CD Half Dead Half Alive a été présélectionné cette même année pour le German Record Critics.

Joke Lanz est particulièrement reconnu pour son projet Sudden Infant et apprécié pour son travail à la croisée de la performance, de l’art corporel, de l’improvisation et de la noise. Né en Suisse, il réside aujourd’hui à Berlin et se produit à travers le monde. Il utilise des modules sonores autonomes pour créer un langage unique, affranchi de toute fonction. Il fusionne réduction rituelle et fantaisie anarchique, paysages sonores atmosphériques et sons fragmentaires, tout en mêlant physicalité et imprévisibilité : scratches, murs sonores, grooves, boucles, bruits et voix.

Ute Wassermann est une artiste vocale et compositrice-interprète basée à Berlin. Au fil des années, elle a développé un catalogue d’expressions vocales multiformes (et en constante expansion), transcendant les limites de la voix humaine. Elle transforme sa voix à l’aide de sifflets d’oiseaux, d’électronique lo-fi, de résonateurs, de field recordings et de différents types de microphones. Mêlant composition, improvisation et art de la performance, elle invente sa propre forme de Gesamtkunst (art total), dans lequel les questions environnementales jouent souvent un rôle.
Elle est membre de plusieurs groupes, dont Speak Easy (avec Phil Minton, Thomas Lehn, Martin Blume), ElectrovoX (avec Thomas Lehn et Richard Scott), et Asfourieh (avec le trompettiste Mazen Kerbaj), etc. et se produit avec des musicien·ne·s et ensembles tel·le·s que Lotte Anker, Jaap Blonk, Marina Cyrino, Isabelle Duthoit, Emilio Gordoa, Aleks Kolkowski, Magda Mayas et Andrea Parkins pour n’en citer que quelques un·e·s parmi tant d’autres.

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Jérôme Noetinger & Petr Vrba

Jérôme Noetinger Revox B77, bandes, électroniques
Petr Vrba Trompette, électroniques

En 2019, Jérôme Noetinger est invité à rejoindre le PIO (Prague Improvisation Orchestra) et y rencontre Petr Vrba. Le hasard des tournées et l’excitation musicale ont créé ce duo par la suite.
Petr Vrba travaille la trompette dans une approche très électroacoustique avec des microphones et des effets, transformant l’instrument en un véritable générateur.
Jérôme Noetinger joue des boucles magnétiques sur son Revox B77 pour métamorphoser le son capturé au moment de sa création.
Ensemble, ils se réapproprient les clés de cette éternelle rencontre entre acoustique et électronique pour nous projeter – au-delà de la performance – dans une plasticité du son et de l’espace.

Jérôme Noetinger (1966) compose des musiques concrètes en studio et pratique l’improvisation sur scène et chez lui avec un dispositif électroacoustique regroupant selon les envies, magnétophones à bande Revox B77, table de mixage, synthétiseurs analogiques, hauts-parleurs, micros et électronique… Joue en solo, avec des groupes (Cellule d’Intervention Metamkine, Le Un, Hrundi Bakshi, Les Sirènes…), et collabore régulièrement avec certain·e·s (Sophie Agnel, Angélica Castelló, dieb13, Lionel Fernandez, Anthony Laguerre, Lionel Marchetti, Anthony Pateras, Aude Romary, Petr Vrba…).
Dirige Metamkine, catalogue de vente par correspondance spécialisé dans les musiques électroacoustiques et improvisées, de sa création en 1987 jusqu’en avril 2018. Membre du comité de rédaction du magazine trimestriel Revue & Corrigée de 1989 à 2014. Membre de l’équipe du 102 rue d’Alembert à Grenoble de 1989 à 1998 : programmation cinéma et musique.

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Ses explorations incessantes de l’improvisation non idiomatique à l’aide de trompettes, clarinettes, synthétiseurs, électronique diy, haut-parleurs vibrants, etc. ont fait de Petr Vrba l’un des musiciens expérimentaux les plus actifs de Prague ces jours-ci.
Sa discographie compte plus de 40 albums, il joue dans de nombreux duos internationaux, notamment Kesherul Neg Pineg (avec Peter Orins), 4& (avec Mathieu Chamagne), Fire Like Fire (Cinder), etc. Il est le fondateur (avec George Cremaschi) du Prague Improvisation Orchestra et de groupes tels que Poisonous Frequencies (avec Didi Kern et Tomislav Federsel), Junk & the Beast (avec Veronika Mayer) et The MoND (avec Ken Ganfield et Pasi Mäkelä). Il a travaillé avec de nombreux·ses musicien·ne·s ; Tony Buck, Xavier Charles, Angélica Castelló, Michel Doneda, Axel Dörner, Isabelle Duthoit, Kai Fagaschinski, Agnes Hvizdalek, Mazen Kerbaj, Christof Kurzmann, Magda Mayas, Ava Mendoza, Seijiro Murayama et bien d’autres. Il travaille par ailleurs régulièrement avec des danseurs et des cinéastes.
De 2010 à 2016, il a assuré la programmation musicale du Communication Space Školská 28. Depuis 2018, il est dramaturge pour le festival Alternativa à Prague. Depuis 1994, il joue en tant que DJ à Radio 1 à Prague (les dernières années incluent le programme 13 raw).

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