#Complet
THE SEA TRIO
(Otomo Yoshihide, Roger Turner
& Masahiko Satoh)

Ce concert est complet.
Il n’y aura pas de tickets en vente sur place.
Merci de votre compréhension

Masahiko Satoh  piano
Otomo Yoshihide  guitare
Roger Turner batterie, percussions

Nouvelle rencontre et concert exceptionnel pour ces trois maîtres de l’improvisation internationale. Otomo Yoshihide (guitare), Masahiko Satoh (piano) et Roger Turner (batterie) ont créé The Sea Trio au légendaire Egg Farm à Tokyo en 2015.
L’enregistrement de ce concert a été publié sur le label Relative Pitch sous le nom de Sea Trio en 2019.
Dès cette performance inédite, on sent l’alchimie immédiate et l’interaction hypnotique qui lient les trois protagonistes.

“It’s a mix of traditions and innovations, avant-garde, experimental and modern jazz, Western Europe music, contemporary academical and improvisational music. Musicians have a masterful ability to fuse together contrasting and absolutely Mdifferent styles – it’s luminous, expressive and driving. A multi-layed, universal and moving musical pattern is created – it’s based on independent melody line, dynamic perturbating rhythmic section and gorgeous background.” – Avantscena

Bandcamp

Masahiko Satoh est né en  1941 à Tokyo.
Il est un pianiste de jazz, arrangeur , compositeur et improvisateur japonais.
Il fait ses débuts dans le jazz comme accompagnateur de la chanteuse Dakota Staton. Après une formation à l’université Keiō, il étudie l’arrangement et la composition de 1966 à 1968 au Berklee College of Music. Ses enregistrements avec Attila Zoller le font connaître à l’international.
Satō participe au Jazzfest Berlin, au Festival de Donaueschingen, au festival de jazz de Montreux et au festival de Moers.
Il travaille avec son propre groupe et en tant que soliste mais aussi avec Nancy Wilson, Art Farmer et Helen Merrill.
Il se produit avec le New Herd de Toshiyuki Miyama mais aussi avec Jean-Luc Ponty, Stomu Yamashta, Wolfgang Dauner, Albert Mangelsdorff, Ned Rothenberg et Joëlle Léandre.
Il travaille également comme compositeur de bandes son pour le cinéma et la télévision.
Ses productions pour piano et ensemble de kotos ainsi que ses arrangements de musique de moines bouddhistes (1993) témoignent de son intérêt pour une revitalisation de la musique traditionnelle.

Fondateur du groupe historique Ground Zero, Otomo Yoshihide est l’artiste le plus reconnu du réseau japonais des musiques expérimentales. Guitariste, platiniste, compositeur et improvisateur, sa musique dépasse les cadres et catégories prévues pour que tout soit rangé à sa place. Avec plus de 150 références discographiques, Otomo est un workhaholic infatigable et s’impose en fer de lance de toute une génération de défricheurs de sons et notamment du courant Onkyo.
La liste de ses collaborations est infinie : Sachiko M, Martin Tétreault, Günter Müller, Taku Sugimoto, Christian Marclay, Keith Rowe, Toshimaru Nakamura, Jon Rose, John Zorn, etc. Il est par ailleurs souvent amené à composer des morceaux pour des spectacles de danse et à produire des musiques de films pour le cinéma d’avant-garde et la télévision.
Au cours des dernières années, Otomo Yoshihide a également été une figure clé dans la renaissance culturelle du district de Fukushima après la catastrophe environnementale de 2011, contribuant activement à la création d’un important évenement musicial nommé Project Fukushima.

Roger Turner est un batteur et percussionniste hyperactif au sein de la Free Music européenne et de la musique progressive britannique dite de « Canterbury ».
Dans les années 60 / 70, très tôt intéressé par l’improvisation, il explore les percussions, travaille avec le groupe de percussionnistes ghanéens Mask et le groupe de musique expérimentale « The Ritual Theatre ».
il a suivi un atelier au sein de l’IACP, l’Institut Art Culture Perception fondé à Paris par Alan Silva au milieu des années 70. Parallèlement à cet enseignement auprès de cette importante figure du Free Jazz américain, Roger Turner travaille pour la musique rock et la chanson, sans que ces collaborations soient particulièrement « traditionnelles ». Il joue en duo avec Annette Peacock de 1983 à 1987.
S’en suivent The Recedents avec  Lol Coxhill & Mike Cooper.
À la fin des années 90, il crée Konk Pack en trio avec Tim Hodgkinson et Thomas Lehn.
Les années 2000 sont marquées par de forts projets européens avec Urs Leimgruber, Axel Dorner, Joelle Leandre, Eugenio Sanna, Arnaud Riviere, trios avec Michel Doneda et John Russell,  Steve Beresford et Joe Williamson ou encore avec Daunik Lazro et Jean Francois Pauvros.
À partir de 2006 : bon nombre de collaborations avec les japonais Kazuhisa Uchihashi, Yoshihide Otomo, Tetsu Saitoh, Masahiko Satoh, Akira Sakata, Akio Suzuki avec qui ils tournent au Japon de manière conséquente.
Liste quasi infinie de collaborations :  Carlos Zingaro et Tom Cora, Evan Parker, Turner’s All Saints quartet with Ab Baars, Paul Rogers et Carlos Zingaro,William Parker, Cecil Taylor,  Shelley Hirsch, Ab Baars, Barry Guy, Barre Philips, Paul Rutherford, Gunter Christmann, Alan Tomlinson, Marilyn Crispell, Irene Schweizer, Frederic Rzewski,  Malcolm Goldstein, Dennis Palmer, Davey Williams, Henry Grimes…
Ses projets actuels inclues un duo avec le guitariste canadien Arthur Bull, avec Urs Leimgruber , duo avec Phil Minton…
Il est l’auteur avec Mari Kamada, du livre  « Junk Percussion : notes for the future » (Terra Nova Editions).

https://www.turners-site.com/

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avec le soutien de la Maison de la Musique Contemporaine